Magnetic Eye Records/CDArtikel

Bees Made Honey In The Vein Tree - In Between Strides 9,98 €

Tue, 30 Jun 2026 10:24:06 +0200

Als sich BEES MADE HONEY IN THE VEIN TREE nach dem Erfolg des Vorgängers "Aion" (2023) auf die Suche nach dem richtigen Kurs für ihr nächstes Album begaben, bot der Wunsch nach einem melodischeren Ansatz für "In Between Strides" die prinzipielle Orientierung. Alles weitere überließ das deutsche Quartett dem kreativen Prozess und auch ein wenig dem Zufall. BEES MADE HONEY nahmen jeden Song von "In Between Strides" in jeweils der Umgebung auf, der ihnen gerade zur Verfügung stand: ein hallender Keller, eine Konzertbühne, ein Innenbalkon, ein Wohnzimmer, ihr Proberaum und sogar in dem Studio, wo ihr erstes Album "Medicine" entstanden war. Dieser dynamische und spontane Ansatz half BEES MADE HONEY dabei, sich stilistisch von Ambient und Drone zu entfernen und in Richtung von Shoegaze und mehr akustischen Elementen zu driften. Ihrem ursprünglichen Plan entsprechend, bewegt sich "In Between Strides" zugleich in melodischerem Terrain, wobei jeder Song andere Aspekte des musikalischen Vokabulars der Band betont. BEES MADE HONEY IN THE VEIN TREE stammen aus Schwabens Hauptstadt Stuttgart. Die vier Mitglieder wuchsen von Kindesbeinen an zusammen auf und gründeten schließlich im Jahr 2014 ihre Band. Ihr musikalisches Grundgerüst aus Ambient und psychedelischem Doom wurde im Jahr 2017 mit dem Debütalbum "Medicine" errichtet. Seitdem haben die Schwaben ihren Sound kontinuierlich weiterentwickelt. Mit "In Between Strides" wandeln BEES MADE HONEY Zorn in Besonnenheit, indem sie für ihre Songs durch eine organische und spontane Herangehensweise weite Räume eröffnen und die Schönheit der Melodien frei fließen lassen. Dieser musikalische Honig schmeckt einfach köstlich.

Tracklist:
1. Departure
2. Respite
3. Clutching at Straws
4. Elisa
5. Return, Precipice

Besvärjelsen - Till Glömskan Ad Oblivionem 9,98 €

Tue, 02 Jun 2026 12:26:45 +0200

Schweden gelten allgemein als "cool", und musikalisch werden BESVÄRJELSEN diesem Klischee mit ihrem dritten Album "Till Glömskan Ad Oblivionem" auf die bestmögliche Weise gerecht. Was die selbsternannten "Forest Rocker" hier abliefern, ist sogar derartig cool, dass somit ein heißer Anwärter auf den Titel "Rockalbum des Jahres" vorliegt. Die Stilbeschreibung "Forest Rock" ist die augenzwinkernde Antwort der Schweden auf den Begriff "Desert Rock", der einen guten Orientierungspunkt bietet, um ihre musikalische Herkunft zu beschreiben. Nimmt man die außergewöhnliche Sängerin Lea Amling Alazam, die ihre Leidenschaft für Punk und Stoner Rock mit gerade mal 13 Jahren im örtlichen Skatepark entwickelte, zur Fülle an fesselnden Hooks und Riffs der Band hinzu, erhält man ein Album, das sich frisch anhört und mindestens für Monate, wenn nicht sogar Jahre für Überraschungen sorgen wird. Wenn es Gerechtigkeit gibt, sollte "Till Glömskan Ad Oblivionem" BESVÄRJELSEN ebenso berühmt machen, wie die ikonischen hölzernen Dala-Pferde bereits sind, die jeder Tourist ihrer Heimat ins heimische Regal stellt. BESVÄRJELSEN wurden im Jahr 2014 gemeinsam von den Gitarristen und Sängern Andreas Bajer und Staffan Vinrot gegründet. Ihre musikalische Vision basierte auf der Idee, den Geist und die Traditionen der weiten Wälder von Dalarna, wo sich germanische Götter und die Geisteswelt finno-ugrischer Schamen trafen, in einen zeitgenössischen urbanen Kontext zu übertragen. Mit "Till Glömskan Ad Oblivionem" beschwören BESVÄRJELSEN, sowohl auf Schwedisch als auch auf Latein, „das Vergessen“ auf magische Weise gleich zwei Mal herauf. Doch das fesselnde Quintett liefert zudem ein kathartisches Rockalbum, das im Jahr 2026 garantiert zu den besten Heavy-Veröffentlichungen des Genres und darüber hinaus zählen wird.

Tracklist:
The Greatest Sin
Accelerating Hearts
Battles
Counting Flies
Drifters on a Quiet Stream
The Mountain
Pulse
Interlude
Didn't Come to Party
Black Wave
Oblivion

Solace - Fading Failing Ruin 9,98 €

Sat, 11 Jul 2026 09:53:26 +0200

Pünktlich zum 30-jährigen Bandjubiläum legen SOLACE ihr fünftes Studioalbum "Fading Failing Ruin" vor. In dessen Songs spiegelt sich unmittelbar die musikalische Erfahrung und kompositorische Reife aus drei Jahrzehnten wider. Die scheinbare Leichtigkeit, mit der sich diese Meister-Metaller einen packenden Heavy-Track nach dem anderen aus den Ärmeln schütteln, ist beeindruckend. Inhaltlich dreht sich "Fading Failing Ruin" um apokalyptische, endzeitliche Themen, die den aktuellen Zeitgeist auf den Punkt bringen. SOLACE knüpfen dabei an die Anfangstage des Heavy Metal an, verbinden die alten Themen und Sounds jedoch geschickt mit zeitgenössischer Härte. SOLACE bezeichnen ihre ureigene Mischung aus Doom und Heavy Metal mit Hardcore-Elementen gerne als "Dirt Metal", haben sich aber auch schon die augenzwinkernde Benennung als "Shorecore" eingefangen. Letzteres beruht auf ihrer Herkunft aus dem Küstenstaat New Jersey in den USA, dessen Einwohner auch als "Shoremen" bekannt sind. Andere schlagen das Quintett aus Asbury Park bevorzugt dem Stoner Metal zu. Tatsächlich treffen all diese Beschreibungen bis zu einem gewissen Grad auf die Band zu. Mit "Fading Failing Ruin" setzen SOLACE einen neuen Meilenstein des US-Heavy Metal, der die durchaus unterschiedlichen Traditionen des Genres von beiden Seiten des Atlantiks respektiert sie zugleich aber auch in die Zukunft trägt. Zeit zum Headbangen!

Tracklist:
1. Spiral Will
2. Fettered To A Stone
3. A God Changes His Plans
4. Wrath's Object (The Big Fall)
5. Culling The Herd
6. Beyond Below
7. Malengine (The Scaffold)
8. Every Day Is A Loaded Gun
9. Ridden

The Heavy Eyes - Focus 9,98 €

Wed, 08 Jul 2026 02:10:06 +0200

The Heavy Eyes sind bereit, Liebhaber des Heavy Rock mit einem Werk ins Gelobte Land zu führen, das sich schon jetzt als „Instant Classic“ bezeichnen lässt!

„Focus“ ist das lang erwartete fünfte Studioalbum der Band – eine Platte, die vor neuer Energie nur so strotzt und ihren unwiderstehlichen, zum Mitstampfen einladenden Riff-Rock verfeinert, während sie zugleich in noch härtere klangliche Gefilde vorstößt. Ausufernde Gitarrensoli umschmeicheln gewaltige Grooves, während lässige, soulige Vocals das Evangelium einer wiedergeborenen Band verkünden.

1. That Cold Goliath
2. Concrete Halloween
3. It's All Simone
4. Sarissa
5. Corporal Upham
6. Troublesome Priest
7. Focus
8. Greener
9. Words
10. That Cold Goliath (Might Return)

Restless Spirit - Restless Spirit 9,98 €

Thu, 25 Jun 2026 11:02:08 +0200

Mit ihrem selbstbetitelten vierten Album haben RESTLESS SPIRIT einen Punkt in ihrer Karriere erreicht, an dem die Musiker aus Long Island, New York, genau wissen, wer sie sind und wofür sie stehen. Die acht Songs auf "Restless Spirit" repräsentieren die konzentrierte musikalische und lyrische Essenz des Trios, weshalb es keine Notwendigkeit für einen erklärenden Titel sah. Und worum geht es RESTLESS SPIRIT? Heavy Metal als Musik- und Lebensstil – nicht mehr und nicht weniger. Der in den Stahlwerken von Birmingham entstandene Sound hat tiefe Wurzeln in der englischen Arbeiterklasse, die von der East Coast Band um amerikanische Elemente wie Desert und Stoner Metal sowie gelegentliche progressive Einflüsse in ihre eigene musikalische Sprache übersetzt werden. Das Ergebnis ist eine nahtlose Verschmelzung von klassischen Heavy-Soli mit Gitarrenflimmern und einer Prise psychedelischem Fuzz. Rückblickend hat jener heftige Schlag in die Magengrube in der Gestalt ihres vorherigen Albums "Afterimage" (2024) das Trio auf den klaren Kurs gebracht, der direkt zu "Restless Spirit" führt. Indem sie auf das Wesentlich fokussieren, alles Überflüssige bewusst über Bord werfen, gelingt es den Amerikanern ihren Sound und das Songwriting auf den höchst wirkungsvollen Kern zu reduzieren und ein Album abzuliefern, das Zeitlosigkeit verspricht. RESTLESS SPIRIT werfen allen Headbangern – insbesondere jenen, die mit vielen Härten des Lebens zu kämpfen haben – ein musikalisches Rettungsseil zu. "Restless Spirit" ist ein ehrlicher Zuspruch, angesichts von Unverständnis oder sogar völliger Ablehnung von Gesellschaft und persönlichem Umfeld, eisern durchzuhalten. Kein Metal-Fan ist allein auf dieser Welt. Dieses Album handelt davon, nach seinen eigenen Vorstellungen zu leben – und das war und ist die Essenz des Heavy Metal.

Tracklist:
1. The Burning Need
2. Hallowed
3. Red in Tooth and Claw
4. Desire Lines
5. Desolation's Wake
6. Ember
7. Time and Distance
8. Phantom Pain

Witch Ripper - Through The Hourglass 9,98 €

Sat, 04 Jul 2026 20:25:14 +0200

Auf ihrem dritten Album "Through the Hourglass" entfesseln WITCH RIPPER das volle Potenzial ihres überragenden Talents, packende Melodien, eingängige Riffs und gnadenlose Hooks in rauen Mengen abzuliefern. Die US-amerikanische Metal Band kombiniert scheinbar mühelos eine satte melodische Kante mit einer großzügigen Prise Progressivität, Sludge und weiteren harten Stilen. WITCH RIPPER lassen sich generell in einem Klanguniversum verorten, das bereits Schwergewichte wie MASTODON, BARONESS und HIGH ON FIRE bewohnen. Dabei lassen sich die Amerikaner aber auch vom rockigen Bombast der Marke QUEEN und DAVID BOWIE sowie dem modernen Prog von COHEED AND CAMBRIA und MUSE inspirieren. WITCH RIPPER planen bereits ihre nächste große Tournee durch die Vereinigten Staaten und hoffen sehr auf eine erste Konzertreise nach Europa, um dort mithilfe des großartigen Albums "Through the Hourglass" ihre überragenden Live-Qualitäten unter Beweis zu stellen. Eines steht jetzt schon fest: Metal ist alles andere als tot, und dieses Album ist der schlagende Beweis für seine enorme Vitalität.
Tracklist:
1. Odyssey in Retrograde
2. The Portal
3. Symmetry of the Hourglass
4. Echoes and Dust
5. The Clock Queen
6. Proxima Centuari
7. The Spiral Eye

Black Lung - Forever Beyond 9,98 €

Fri, 26 Jun 2026 01:40:10 +0200

Wer sich mit einem verträumten Lächeln im Gesicht in Schwerelosigkeit wiederfindet, hat vermutlich einen Weltraumflug mit BLACK LUNGs neuester Rakete "Forever Beyond" gebucht. Die Veteranen aus dem amerikanischen Baltimore, Maryland, haben die Rezeptur für ihren aus Stoner und Doom Metal, Psychedelic Rock und anderen explosiven Zutaten destillierten Raketentreibstoff perfektioniert. BLACK LUNGs einzigartige Mischung treibt jeden Track mit packenden Melodien, melodischen Riffs, pumpenden Rhythmen und den unnachahmlichen Stimmbändern von Dave Cavalier an. Jeder einzelne Song auf "Forever Beyond" trifft voll ins Schwarze. Zudem manifestieren sich Untertöne von Widerstand und Wut, da sich in vielen Songs eine künstlerische Reaktion auf die historisch-politischen Umwälzungen in den USA widerspiegelt, die sich mit der Verlockung des Faschismus, blindem Nationalismus und der Oligarchie der Konzerne auseinandersetzt. BLACK LUNG wurde vom Gitarristen und Organisten Adam Bufano sowie Schlagzeuger Elias Schutzman, zwei Gründungsmitglieder der etablierten Psych-Rock-Band THE FLYING EYES aus Baltimore, aus der Taufe gehoben, die sich Anfang 2014 mit dem Multi-Instrumentalisten und Sänger Dave Cavalier zusammentaten. Das Trio hebt sich durch seinen Klangcocktail aus verzerrten Gitarren, tiefen, treibenden Drumbeats sowie Cavaliers rauer, bluesiger Stimme von der Masse aller Psych Doom- und Heavy Blues Combos deutlich ab. Während der Pandemie gelang es BLACK LUNG zusammen mit ihrem neuen Gitarristen Dave Fullerton das vierte Album "Dark Waves" zu produzieren. Mit diesem Meilenstein gaben sie einige ihrer Lieblingsideen auf, wie zum Beispiel den alleinigen Einsatz von Bässen und den Verzicht auf Gitarren bei Live-Auftritten sowie die Schwarz-Weiß Ästhetik, die das Artwork ihrer ersten drei Alben prägte. Mit "Forever Beyond" demonstrieren BLACK LUNG, dass es sehr wohl möglich ist, ohne Verbissenheit und mit leidenschaftlicher Freude gegen die Ungerechtigkeiten dieser Welt zu rebellieren.

Tracklist:
1. Traveler
2. Death & Co.
3. Savior
4. Follow
5. Forever Beyond Me
6. Border Hoarder
7. Scum

Digisleeve-CD

Jack Harlon & The Dead Crows - Inexorable Opposites 9,98 €

Mon, 15 Jun 2026 21:40:08 +0200

JACK HARLON & THE DEAD CROWS liefern mit ihrem vierten Studioalbum "Inexorable Opposites" ein Prachtstück ab. Den Psychedelic Western Rockern aus Down Under gelingt ein großer Sprung, indem sie neue Wege beschreiten. Die Australier gehen gleich mehrere kreative Risiken ein, die sich unmittelbar auszahlen: Der neue Schlagzeuger Brayden Becher verleiht "Inexorable Opposites" buchstäblich zusätzlichen Kick. Dieser Effekt wird durch die erstmalige Zusammenarbeit mit einem externen Toningenieur für die Schlagzeugaufnahmen in Person von Lewis Noke-Edwards noch verstärkt. Dass der kreative Prozess allgemein kollaborativer und breiter aufgestellt als bei früheren Veröffentlichungen verlief, spiegelt sich auf "Inexorable Opposites" auch in der größeren Vielseitigkeit wider, denn das Album enthält sowohl die "härteste" als auch die "getragenste" Nummer, die JACK HARLON & THE DEAD CROWS je aufgenommen haben. Ebenso wichtig wie die musikalischen Innovationen ist die inhaltliche Feinjustierung. Auf "Inexorable Opposites" finden sich durchaus neue Geschichten aus dem Universum des gleichnamigen SF-Westerncharakters Jack Harlon, doch auch dabei ließ sich Frontmann Tim Coutts-Smith hauptsächlich von persönlichen Erfahrungen und Erlebnissen der letzten Jahre und aus seiner Arbeit im Bereich der geistigen Gesundheit inspirieren. JACK HARLON & THE DEAD CROWS bieten auf "Inexorable Opposites" eine hervorragend gereifte und musikalisch erfahrene Version ihres charakteristischen Sounds. Die erwachsenen Texte nehmen ihre Zuhörer ernst und regen zum Nachdenken über die Dualität des Lebens und die Widersprüche zwischen dem Selbst und der Außenwelt an. Die Australier demonstrieren ihr Wachstum als Songwriter, Musiker und Menschen, ohne die Verbindung zu jenen titanischen Fuzz-Sounds und schweren Riffs zu verlieren, die ihnen zum Durchbruch verholfen haben.

Tracklist:
1. Moss
2. Venomous
3. Mt. Macedon
4. Dave Is Done
5. Junior Fiction
6. Seer
7. On The Overwhelm
8. To Die

Digisleeve-CD

Various Artists - The Downward Spiral (Redux) 9,98 €

Sat, 13 Jun 2026 03:02:50 +0200

Die Abhängigkeit der Welt von Maschinen, Algorithmen und künstlicher Intelligenz ist derzeit größer denn je. Genau der richtige Zeitpunkt, um über den Aufstieg einer Band nachzudenken, deren Mischung aus mechanisierten Instrumenten und rohen Emotionen ebenso einzigartig wie revolutionär war. Die NINE INCH NAILS wurden im Jahr 1988 in Cleveland, Ohio, gegründet. Sie entwickelten sich fast zur gleichen Zeit wie der Grunge, jenem Musikstil, mit dem sich die Generation X ein Bewusstsein für sich selbst gab. Doch obwohl es Überschneidungen gab, waren der Sound und die Inhalte, die NINE INCH NAILS erschufen, ganz bewusst und eindeutig anders geartet. Die NINE INCH NAILS waren mindestens doppelt so zynisch wie die Grunge-Bands, worin sich der einzigartige, getriebene musikalische Ausdruck des kreativen Bandkopfs Trent Reznor widerspiegelt. Über das epochale zweite Album von NINE INCH NAILS schrieb das Spin-Magazin im Jahr 2024 respektvoll: "Auch wenn The Downward Spiral dieses Jahr 30 Jahre alt wird, gilt es nach wie vor als künstlerischer Akt der Grenzüberschreitung in der Popmusik. "Es sprengt die Grenzen der kreativen Zensur und gilt bis heute als das gewagteste und kompromissloseste Album der Nine Inch Nails." Die Magnetic Eye Redux Reihe umfasst handverlesene Klassiker aus der Rock und Metal Historie, die von Anfang bis Ende neu interpretiert wurden. Künstler, die wir innerhalb und außerhalb der Heavy Rock Szene lieben, wählen jeweils einen Song aus, den sie zu ihrem eigenen machen. Dadurch werden diese musikalischen Meilensteine mit frischer Härte und brennender Energie ins neue Jahrtausend versetzt. Angeschnallt und zugestiegen bei Magnetic Eyes' zehnter Expedition ins Redux-Abenteuer, mit dem wir den US-amerikanischen Industrial Rock Legenden NINE INCH NAILS den gebührenden Respekt zollen!

Tracklist:
01. Mr. Self Destruct - Black Tusk
02. Piggy - Theif
03. Heresy - GRIN
04. March of the Pigs - Sandrider
05. Closer - Daevar
06. Ruiner - High Tone Son of a Bitch
07. The Becoming - Dreadnought
08. I Do Not Want This - John Fryer with Stella Soleil
09. Big Man with a Gun - John Cxnnor feat. Hexa
10. A Warm Place - IAH
11. Eraser - Abrams
12. Reptile - Author & Punisher
13. The Downward Spiral - Palehorse Palerider
14. Hurt - Between the Buried and Me

Various Artists - Best Of Nine Inch Nails (Redux) 9,98 €

Thu, 18 Jun 2026 03:50:08 +0200

"Best of Nine Inch Nails", das bereits traditionelle Begleitalbum zur jeweiligen Redux-Veröffentlichung, strotzt nur so vor faszinierenden Künstlern und spannenden Kollaborationen, die allesamt den legendären Industrial Rockern NINE INCH NAILS huldigen. Die Abhängigkeit der Welt von Maschinen, Algorithmen und künstlicher Intelligenz ist derzeit größer denn je. Genau der richtige Zeitpunkt, um über den Aufstieg einer Band nachzudenken, deren Mischung aus mechanisierten Instrumenten und rohen Emotionen ebenso einzigartig wie revolutionär war. Die NINE INCH NAILS wurden im Jahr 1988 in Cleveland, Ohio, gegründet. Sie entwickelten sich fast zur gleichen Zeit wie der Grunge, jenem Musikstil, mit dem sich die Generation X ein Bewusstsein für sich selbst gab. Doch obwohl es Überschneidungen gab, waren der Sound und die Inhalte, die NINE INCH NAILS erschufen, ganz bewusst und eindeutig anders geartet. Die NINE INCH NAILS waren mindestens doppelt so zynisch wie die Grunge-Bands, worin sich der einzigartige, getriebene musikalische Ausdruck des kreativen Bandkopfs Trent Reznor widerspiegelt. Über das epochale zweite Album von NINE INCH NAILS schrieb das Spin-Magazin im Jahr 2024 respektvoll: "Auch wenn The Downward Spiral dieses Jahr 30 Jahre alt wird, gilt es nach wie vor als künstlerischer Akt der Grenzüberschreitung in der Popmusik. "Es sprengt die Grenzen der kreativen Zensur und gilt bis heute als das gewagteste und kompromissloseste Album der Nine Inch Nails." Die Magnetic Eye Redux Reihe umfasst handverlesene Klassiker aus der Rock und Metal Historie, die von Anfang bis Ende neu interpretiert wurden. Künstler, die wir innerhalb und außerhalb der Heavy Rock Szene lieben, wählen jeweils einen Song aus, den sie zu ihrem eigenen machen. Dadurch werden diese musikalischen Meilensteine mit frischer Härte und brennender Energie ins neue Jahrtausend versetzt. Angeschnallt und zugestiegen bei Magnetic Eyes' zehnter Expedition ins Redux-Abenteuer, mit dem wir den US-amerikanischen Industrial Rock Legenden NINE INCH NAILS den gebührenden Respekt zollen!

Tracklist:
01. The Day the World Went Away / Sin - Snakemother
02. Head Like a Hole - Blue Heron
03. Right Where It Belongs - Grayceon
04. Even Deeper - The Ocean
05. This Isn't the Place - Evi Vine
06. The Perfect Drug - Nonexistent Night
07. The Hand That Feeds - The Moth Gatherer
08. Every Day is Exactly the Same - Chrome Ghost
09. The Great Below - Marissa Nadler
10. Over & Out - Bees Made Honey in the Vein Tree
11. Suck - Thou
12. Terrible Lie - Orbiter
13. Something I Could Never Have - BleakHeart

Howling Giant - Crucible & Ruin 9,98 €

Tue, 30 Jun 2026 12:10:10 +0200

HOWLING GIANT gelingt mit ihrem dritten Album "Crucible & Ruin" ein weiterer Riesenschritt vorwärts. Das Album präsentiert eine Sammlung funkelnder Ideen, fesselnder Melodien und schwerer Riffs, die nahezu perfekt sind – was gerade für eine noch so junge Band eine beachtliche Leistung darstellt! Es ist das erste Album der Amerikaner, auf dem das neue vierte Mitglied Adrian Lee Zambrano verewigt wurde. Obwohl der Gitarrist und Tastenmann erst gegen Ende des Songwritings zur Gruppe stieß, konnte er dem Album mit individuellen Texturen bereits seine Note hinzufügen. Die zweite Gitarre verleiht dem Sound von HOWLING GIANT obendrein zusätzlichen Druck, der im Vergleich zum Vorgängeralbum "Glass Future" (2023) insgesamt etwas dynamischer und härter ausfällt. Die Heavy-Rocker haben sich sogar auf einige rohe Live-Aufnahmen mit der gesamten Band im Studio gestützt, um die Emotionen im Raum ungefiltert und unmittelbar einzufangen. HOWLING GIANT stammen aus Nashville, Tennessee, USA. Dabei umschiffen sie gekonnt die Fallstricke der selbsternannten Musikstadt, in der meist moderne Pop-Country-Musik am Fließband produziert wird. Doch von den brillanten Songwritern und virtuosen Session-Musikern, die das musikalische Erbe der Stadt am Leben erhalten, lassen sich HOWLING GIANT gerne inspirieren. Nashville erweist sich als fruchtbarer Boden für ein herausragendes Fuzz Psych Power-Trio, das nun zum Quartett gewachsen ist und sich bewusst in die künstlerische Tradition dieser Stadt stellt. HOWLING GIANT drängen erneut stürmisch vorwärts und wollen einfach nicht stillstehen. Die Vergrößerung zum Quartett findet seine Entsprechung im Wachstum der Fähigkeiten als Musiker und Songwriter der einzelnen Bandmitglieder. "Crucible & Ruin" ist ein Album, das mindestens so groß ist wie der Bandname. Wer das nicht glauben mag, braucht sich "Crucible & Ruin" nur einmal anzuhören – oder auch zweimal oder dreimal...

Tracklist:
01. Canyons
02. Hunter's Mark
03. Archon
04. Lesser Gods
05. Beholder I: Downfall
06. Archivist
07. Scepter and Scythe
08. Melchor's Bones
09. The Observatory
10. Beholder II: Labyrinth

Friendship Commanders - Bear 9,98 €

Wed, 22 Apr 2026 02:30:06 +0200

FRIENDSHIP COMMANDERS sind nicht bloß irgendeine Band aus dem musikalischen Kosmos des Heavy Rock und Stoner Metal. Das künstlerische Ausnahmeduo besteht aus einer zweifachen Grammy-Gewinnerin, der Songwriterin, Sängerin und Gitarristin Buick Audra sowie Schlagzeuger und Bassist Jerry Roe, der als einer der weltweit führenden Perkussionisten im Studio gilt. Ihre musikalische Exzellenz hat sich in Verbindung mit einer hervorragenden lyrischen Intelligenz erneut organisch zum vierten FRIENDSHIP COMMANDERS Album "BEAR" zusammengefügt. "BEAR" erwuchs aus Buick Audras Erkenntnis, dass sie aus den Reihen der Frauen ausgestoßen worden war. Dieses Werk ist eine Dokumentation dieser Einsicht, während es gleichzeitig auch andere Bereiche menschlicher Verbundenheit katalogisiert: Kunst, Außenseiterkultur und dunkle Rock-Bars – alles Orte, an denen Empathie und Kreativität wild gedeihen können. Audra und Jerry haben den vierten Langspieler von FRIENDSHIP COMMANDERS bewusst so arrangiert, dass er musikalisch aus zwei verschiedenen Seiten einer Medaille besteht: schwer und leicht, verloren und gefunden, Salz und Zucker, Feuer und Luft. Obwohl das Duo aus Nashville, Tennessee stammt, unterscheiden sie sich deutlich vom Country-Konsens der "Music City". FRIENDSHIP COMMANDERS' Sound ist neben anderen gitarrenbetonten Stilen in erster Linie eine Mischung aus Sludge, Doom, Heavy Metal und Grunge – mit Wurzeln im Punk und Hardcore. Ebenso wie das Vorgängeralbum "MASS" (2023) wurde "BEAR" von Buick und Jerry koproduziert. Das amerikanische Duo reiste erneut nach Salem, um dort mit seinem langjährigen Weggefährten Kurt Ballou aufzunehmen, der die Platte auch abgemischt hat. Und obwohl die einzelnen Songs eine große Bandbreite an musikalischen Ideen und Ausdrucksformen aufweisen, werden sie sowohl durch den Sound als auch thematisch miteinander verknüpft. Inhaltlich dreht sich alles um die schwer fassbare Idee der Zugehörigkeit oder dessen Gegenteil. Mit "BEAR" präsentieren FRIENDSHIP COMMANDERS ein ebenso funkelndes wie seltenes Juwel von einem Album, das schwer aber fesselnd, glänzend aber dunkel wirkt, und dessen Songs mit inhaltlichem Tiefgang glänzen. Der Zugang zu "BEAR" ist einfach zu finden, aber Vorsicht: Dieses Album nimmt seine Hörer mit auf einen Tauchgang zu faszinierenden und nachdenklich stimmenden Gefilden, die sie nicht mehr loslassen!

Tracklist:
01. KEEPING SCORE
02. DRAIN
03. DRIPPING SILVER
04. MELT
05. NEW
06. X
07. MIDHEAVEN
08I. MPERFECT
09. FOUND
10. DEAD & DISCARDED GIRLS

Zakk Sabbath - Greatest Riffs 9,98 €

Thu, 25 Jun 2026 08:50:10 +0200

ZAKK SABBATH melden sich zurück! Die überragende BLACK SABBATH Tribute-Band um den Gitarristen und Sänger Zakk Wylde – mit Bassist Blasko und Schlagzeuger Joey Castillo – spielt getreu dem Motto auf: "We Sold Our Soul for Rock 'n' Roll". Auf der Retrospektive "Greatest Riffs" finden sich 10 sorgfältig ausgewählte Stücke purer BLACK SABBATH-Verehrung von den vielbeachteten Alben "Vertigo", "Doomed Forever Forever Doomed" und "Vol. 4 Redux". "Greatest Riffs" enthält atemberaubende ZAKK SABBATH-Interpretationen von Songs, die ursprünglich auf den unsterblichen Klassikern "Master of Reality", "Paranoid", "Vol. 4" und dem selbstbetitelten Debütalbum des legendären Vierers aus Birmingham erschienen sind. Die Gründung von ZAKK SABBATH ging von BLACK LABEL SOCIETY-Frontmann Zakk Wylde aus, der sich außerdem großen Ruhm als Leadgitarrist von OZZY OSBOURNE und mittlerweile auch von PANTERA erworben hat. Gemeinsam mit OZZY OSBOURNE- und ROB ZOMBIE-Bassist Blasko sowie Schlagzeuger Joey Castillo (DANZIG, QUEENS OF THE STONE AGE) präsentierten ZAKK SABBATH anlässlich der Feiern zum 50-jährigen Jubiläums von BLACK SABBATHs selbstbetitelten Debütalbum im Jahr 2020 ihre erste Studioveröffentlichung unter dem Titel "Vertigo". Diese leidenschaftliche Hommage an den Heavy Metal-Meilenstein wurde von Fans und Kritikern gleichermaßen geliebt. "Vertigo" erzielte einen massiven weltweiten Erfolg, der sich in beeindruckenden Platzierungen in den Billboard-Charts niederschlug: Platz 5 in den US Hard Music Charts, Platz 7 in den Current Rock Albums Charts und Platz 27 in den Billboard Top Albums Charts! Auch außerhalb der USA erreichte das Debüt Spitzenpositionen, allen voran in Frankreich mit Platz 1 bei den Metal-Alben sowie Platz 3 in den Deutschen Album Charts und Platz 9 der UK Top 40 Rock/Metal-Charts. Die pure Leidenschaft für klassischen Metal trieb ZAKK SABBATH dazu, BLACK SABBATH mit dem Doppelalbum „Doomed Forever Forever Doomed“ im Jahr 2023 erneut ein wahrhaft monolithisches Denkmal zu errichten. Auf dieser grandiosen Doppel-LP wurden die Meisterwerke "Master of Reality" und "Paranoid", die einige der einflussreichsten und inspirierendsten Heavy-Hymnen aller Zeiten enthalten, auf wunderbare Weise neu interpretiert!

Tracklist:
01. The Wizard
02. N.I.B.
03. Iron Man
04. Fairies Wear Boots
05. Sweet Leaf
06. War Pigs
07. Into the Void
08. Solitude
09. Evil Woman
10. Under the Sun

Solace - Further 12,99 €

Tue, 07 Jul 2026 08:51:42 +0200

Im Leben eines Menschen stellt ein Vierteljahrhundert einen sehr langen Zeitraum dar. Für die Lebensdauer einer Musikaufnahme ist es vielleicht sogar noch länger. Doch "Further", das Debütalbum der amerikanischen Stoner-Metaller SOLACE aus dem Jahr 2000, hat dem Zahn der Zeit widerstanden. Die Songs fühlen sich noch genauso aktuell und relevant an wie zur Jahrtausendwende. Ein 25-jähriges Jubiläum ist immer ein passender Anlass, um eine erweiterte, verbesserte und frisch gemasterte Neuausgabe eines zeitlosen Klassikers vorzulegen. Doch nachdem die positive Entscheidung dafür bereits gefallen war, verstarb leider der ursprüngliche SOLACE-Sänger Jason L. im Januar 2025. Dadurch kann die Neuauflage von "Further" auch als eine zwar ungeplante, aber wohl verdiente Hommage an das Vermächtnis der prägenden Jahre des an Seelenqualen leidenden, aber brillanten Frontmanns angesehen werden. SOLACE sind gefeierte Veteranen der amerikanischen Metal-Szene. Die Band aus Asbury Park, New Jersey, von der windgepeitschten Küste des westlichen Atlantiks, wurde im Jahr 1996 gegründet. Auf einem soliden Fundament aus klassischem Metal, frühem Doom und Punk-Ethos aufbauend, errichtete das ursprüngliche Vierergespann eine dicke musikalische Mauer aus einer gesunden Dosis Hardcore-Wut und groovigem, rauen Sludge. SOLACE bezeichnen ihre Mischung aus Doom und Heavy Metal mit Hardcore-Elementen selbst als Dirt Metal, während sie von anderen mit etwas Augenzwinkern als Shorecore bezeichnet werden. Andere packen den Fünfer aus New Jersey in die Schublade für Stoner Metal – und letztlich liegen alle diese Beschreibungen durchaus richtig und keine ist völlig falsch. Hebt die Gläser, feiert Jasons Vermächtnis und genießt seine herausragende Leistung auf dem respektvoll und sorgfältig runderneuerten, aber im Kern nicht veränderten SOLACE-Debütalbum!

Tracklist:
Vinyl:
A1. Man Dog (2025 Remaster)
A2. Black Unholy Ground (2025 Remaster)
A3. Followed (2025 Remaster)
B1. Whistle Pig (2025 Remaster)
B2. Hungry Mother (2025 Remaster)
B3. Angels Dreaming (2025 Remaster)
B4. Suspicious Tower (2025 Remaster)
C1. Heavy Birth/2-Fisted (2025 Remaster)
C2. Another Life
C3. We Bite
C4. On the Hunt
D1. Heavy Birth/2-Fisted (Distanced from Reality version)
D2. Dirt
D3. Funk #49 (Live in Tokyo '98)

2CD:
CD1
01. Man Dog (2025 Remaster)
02. Black Unholy Ground (2025 Remaster)
03. Followed (2025 Remaster)
04. Whistle Pig (2025 Remaster)
05. Hungry Mother (2025 Remaster)
06. Angels Dreaming (2025 Remaster)
07. Suspicious Tower (2025 Remaster)
08. Heavy Birth/2-Fisted (2025 Remaster)
CD2
01. Another Life
02. We Bite
03. On the Hunt
04. Heavy Birth/2-Fisted (Distanced from Reality version)
05. Dirt
06. Funk #49 (Live in Tokyo '98)

Digisleeve 2-CD mit Booklet inkl. Texten

Gaupa - Fyr 9,98 €

Sun, 07 Jun 2026 13:10:05 +0200

GAUPA, deren Name im Deutschen "Luchs" bedeutet, kehren mit abgespeckter Besetzung auf dem neuen Mini-Album "Fyr" zurück, wobei die Schweden damit zugleich auch ihr bislang fettestes und stärkstes Material servieren. Der Titel ist ein vielschichtiges Rätsel und Wortspiel in schwedischer Sprache: "Fyr" kann die Zahl "4" meinen und sich somit auf das Mini-Album als ihre vierte Veröffentlichung beziehen. Andere mögliche Bedeutungen sind "Leuchtturm", "Lichtzeichen" und "Feuer", die ihrerseits ebenfalls zur Musik und zur Lyrik passen würden. Der neue und von GAUPA bewusst dafür ausgewählte Tontechniker Karl Daniel Lidén hat den Tracks auf "Fyr" einen rauen, aggressiven Sound verpasst. Gleichzeitig bleiben auch die Kernelemente des musikalischen Ansatzes der Schweden präsent. Dazu zählen eine fesselnde Komplexität, spacige und trippige Strophen, die auf einem stetigen Strom von Psychedelik reiten, sowie Kaskaden harter Stoner-Riffs. Sängerin Emma Näslund hat sich zur Lyrik von "Fyr" durch Ursula K. Le Guins preisgekrönten Science Fiction Roman "Das Wort für Welt ist Welt" inspirieren lassen. Ihre Texte beschäftigen sich mit dem Konzept der Zeit und der Frage nach der Wirklichkeit, die sich in verschiedenen Variationen in allen Songs des Mini-Albums finden. Seit der Veröffentlichung ihrer selbstbetitelten EP im Jahr 2018 haben GAUPA der Stoner und Psychedelic Rock Szene neue Wege gebahnt und einen einzigartigen Kosmos geschaffen, der durch bezaubernden lyrischen Surrealismus und bewusstseinsverändernde Sounds definiert ist. Mit ihrem Debütalbum "Feberdröm" rückte die Band im Jahr 2020 durch ihre herausragende Mischung aus Progressive, Doom, Stoner Metal und Folk-Elementen, über welcher der mitreißende Gesang von Frontfrau Emma Näslund thront, ins internationale Rampenlicht. Der zweite Langspieler "Myriad" (2022) erreichte mit dem Track 'Exoskeleton' über eine Million Streams auf Spotify (der EP-Song 'Febersvan' steht mittlerweile bei über 4 Millionen). Obwohl GAUPA "Fyr" als "Patchwork" beschreiben, woran jedes Mitglied einen gleichwertigen Anteil hat, wirkt das Mini-Album insgesamt wie aus einem Guss, womit die Schweden die Messlatte für ihre zukünftigen Werke sehr hoch legen. Die physische Version von "Fyr" enthält einen zusätzlichen Bonustrack.

Tracklist:
1. Lion's Thorn
2. Heavy Lord
3. Ten Of Twelve
4. Elastic Sleep
5. Sömnen / Febersvan (Live at Monkey Moon Studios, 2023)

Domkraft - Domkraft 9,98 €

Tue, 30 Jun 2026 01:00:01 +0200

Als die selbstveröffentlichte und mit dem Bandnamen betitelte "Domkraft" EP im Jahr 2015 erschien, war sie für viele das erste Lebenszeichen der Schweden. Dass die 250 Originalexemplare schnell ausverkauft waren, zeugt von der großen Anziehungskraft des psychedelischen Doom-Kosmos mit seinen Fuzz-Riffs, den DOMKRAFT von Anfang an zu schaffen begannen. Dieser ist im Verlauf der letzten zehn Jahre mit vier Alben, zwei EPs und einer Live-Platte beständig weiter gewachsen. Obwohl DOMKRAFT mit jeder neuen Veröffentlichung ihrem musikalischen Kurs treu geblieben sind, hat sich das nordische Trio gleichzeitig konstant weiterentwickelt. DOMKRAFT sind hörbar gereift und haben ihr Songwriting auf allen Ebenen verfeinert. Dies macht ihr aktuelles Album "Sonic Moons" (2023) mehr als deutlich. Ihr Markenzeichen, die wuchtigen Doom-Hymnen, stehen noch immer im Vordergrund, jedoch sind eine leichte Verschiebung in Richtung Heavy Rock sowie zahlreiche kleine Verbesserungen und neue Nuancen hinzugekommen. Als schönes Jubiläumsgeschenk für ihre treue Fangemeinde legen DOMKRAFT endlich ihre gesuchte Debüt-EP neu auf, die obendrein mit zwei neuen Songs liebevoll zu einem kompletten Album aufgewertet wurde.

Tracklist:
1. Concrete Waves
2. Horses Horses
3. Invaders
4. Treeman
5. Spiral Noises (Bonustrack)
6. The Bane (Bonustrack)

Various Artists - Marc Urselli's Best Of Ramones (Redux) 9,98 €

Wed, 03 Jun 2026 10:24:25 +0200

Diese Ausgabe des bereits traditionellen Begleitalbums zur Redux-Veröffentlichung strotzt nur so vor faszinierenden Künstlern und spannenden Kollaborationen, die allesamt den Punkgöttern RAMONES huldigen. Möglich wird diese kunterbunte Versammlung durch die kurzen Punk-Tracks der Amerikaner. Mit nur drei Akkorden und plakativen Texten revolutionieren die RAMONES im Jahr 1976 in Form ihres selbstbetitelten Debütalbums "Ramones" die zunehmend im Bombast erstarrende Rockszene mit dem rohen Energieausbruch des Punk. Die New Yorker beeinflussten über Jahrzehnte einige der bekanntesten Rock-, Punk- und Metal-Bands wie BLACK FLAG, NIRVANA, METALLICA, CIRCLE JERKS, WHITE ZOMBIE, PEARL JAM und GUNS N' ROSES – um nur einige zu nennen. MOTÖRHEAD haben den RAMONES sogar einen Song gewidmet. Die Band verkörperte den Punk-Underground, den sie beginnend im Jahr 1974 mit ins Leben gerufen hatten. Die Amerikaner blieben ihrem Sound und Stil über mehrere Dekaden treu, inspirierten Generationen von Musikern und erlangten ewige kulturelle Bedeutung, obwohl sie selbst kaum große kommerziellen Erfolg feiern durften. Die Redux-Serie von Magnetic Eye wurde als Hommage an klassische Alben aus der Musikgeschichte ins Leben gerufen. Zusammen mit "Ramones Redux" präsentieren wir auch das Begleitalbum "Best of Ramones Redux", das weitere Klassiker und Raritäten aus dem ebenso umfangreichen wie einzigartigen Katalog der US-Punk Legende enthält. Die Magnetic Eye Redux-Reihe lässt ausgewählte Künstler handverlesene klassische Alben aus der Geschichte des Rock und Metal komplett neu interpretieren und respektvoll in das neue Jahrtausend übertragen. Bisher hat das Label solche Meilensteine wie PINK FLOYDs "The Wall", HELMETs "Meantime", BLACK SABBATHs "Vol. 4", JIMI HENDRIX' "Electric Ladyland", "Dirt" von ALICE IN CHAINS, AC/DCs "Back in Black", SOUNDGARDENs "Superunknown" und den JETHRO TULL-Klassiker "Aqualung" in Redux-Versionen veröffentlicht. Unter vielen anderen haben sich solch herausragende Künstler wie MATT PIKE, PALLBEARER, THE MELVINS, ALL THEM WITCHES, KHEMMIS, ASG, ZAKK WYLDE, MARK LANEGAN, SCOTT REEDER an diversen Redux-Projekten beteiligt. Angeschnallt und zugestiegen bei Magnetic Eyes neunter Expedition ins Redux-Abenteuer, mit dem wir den legendären US-Punk Pionieren RAMONES die gebührende Ehre erweisen!

Tracklist:
1 Voivod feat. JG Thirlwell - Zero Zero UFO
2 Destructo Disk feat. Timo Ellis - I Don't Wanna Be Learned/I Don't Wanna Be Tamed
3 Impostor Cult feat. Amy Tung Barrysmith - Pet Sematary
4 Oscar Dunbar & The Heat Inc. - You're Gonna Kill That Girl
5 Daniele Brusaschetto & Chvad SB - I Can't Be
6 So Hideous feat. Gary Lucas - The KKK Took My Baby Away
7 King Potenaz & Nefariant - Time Has Come Today
8 Venamoris feat. Eicca Toppinen - I Want You Around
9 Kayo Dot & Ihsahn - Teenage Lobotomy
10 Duel - Chinese Rock
11 Raw Power feat. Sergio Milani - I Don't Care
12 Zeni Geva & Besvärjelsen - You Should Never Have Opened That Door
13 Restless Spirit feat. Jeff Matz - Poison Heart
14 David J & Paul Wallfisch - I Wanna Be Sedated
15 Vicki Peterson feat. John Cowsill & Jonny Polonsky - Sheena Is A Punk Rocker (CD bonus track)
16 Tammy Faye Starlite feat. Chris Enriquez - Danny Says (CD bonus track)
17 Aborym & Kaiten - Now I Wanna Sniff Some Glue (CD bonus track)

Digisleeve-CD mit Redux Series O-Card

Various Artists - Marc Urselli's Ramones (Redux) 9,98 €

Wed, 03 Jun 2026 10:24:25 +0200

Mit nur drei Akkorden und plakativen Texten revolutionieren die RAMONES im Jahr 1976 in Form ihres selbstbetitelten Debütalbums "Ramones" die zunehmend im Bombast erstarrende Rockszene mit dem rohen Energieausbruch des Punk. Die New Yorker beeinflussten über Jahrzehnte einige der bekanntesten Rock-, Punk- und Metal-Bands wie BLACK FLAG, NIRVANA, METALLICA, CIRCLE JERKS, WHITE ZOMBIE, PEARL JAM und GUNS N' ROSES – um nur einige zu nennen. MOTÖRHEAD haben den RAMONES sogar einen Song gewidmet. Die Band verkörperte den Punk-Underground, den sie beginnend im Jahr 1974 mit ins Leben gerufen hatten. Die Amerikaner blieben ihrem Sound und Stil über mehrere Dekaden treu, inspirierten Generationen von Musiker und erlangten ewige kulturelle Bedeutung, obwohl sie selbst kaum große kommerziellen Erfolg feiern durften. Die Redux-Serie von Magnetic Eye wurde als Hommage an klassische Alben aus der Musikgeschichte ins Leben gerufen. Zusammen mit "Ramones Redux" präsentieren wir auch das Begleitalbum "Best of Ramones Redux", das weitere Klassiker und Raritäten aus dem ebenso umfangreichen wie einzigartigen Katalog der US-Punk Legende enthält. Die Magnetic Eye Redux-Reihe lässt ausgewählte Künstler handverlesene klassische Alben aus der Geschichte des Rock und Metal komplett neu interpretieren und respektvoll in das neue Jahrtausend übertragen. Bisher hat das Label solche Meilensteine wie PINK FLOYDs "The Wall", HELMETs "Meantime", BLACK SABBATHs "Vol. 4", JIMI HENDRIX' "Electric Ladyland", "Dirt" von ALICE IN CHAINS, AC/DCs "Back in Black", SOUNDGARDENs "Superunknown" und den JETHRO TULL-Klassiker "Aqualung" in Redux-Versionen veröffentlicht. Unter vielen anderen haben sich solch herausragende Künstler wie MATT PIKE, PALLBEARER, THE MELVINS, ALL THEM WITCHES, KHEMMIS, ASG, ZAKK WYLDE, MARK LANEGAN, SCOTT REEDER an diversen Redux-Projekten beteiligt. Angeschnallt und zugestiegen bei Magnetic Eyes neunter Expedition ins Redux-Abenteuer, mit dem wir den legendären US-Punk Pionieren RAMONES die gebührende Ehre erweisen!

Tracklist:
1 Mondo Generator - Blitzkrieg Bop
2 Daníel Hjálmtýsson & Mortiis - Beat on the Brat
3 Deathchant - Judy Is a Punk
4 Boots Electric feat. Wayne Kramer - I Wanna Be Your Boyfriend
5 Ufomammut feat. Bent Sæther - Chain Saw
6 Napalm Death & Thurston Moore - Now I Wanna Sniff Some Glue
7 GlerAkur feat. Andromeda Anarchia - I Don't Wanna Go Down to the Basement
8 Imperial Triumphant & Kilter - Loudmouth
9 Zapato 3 feat. Toxic Tito & Rudy La Scala - Havana Affair
10 Volume - Listen to My Heart
11 Altareth feat. Vanderwolf - 53rd and Third
12 Desert Roamers feat. Alain Johannes, Dave Catching & John Stanier - Let's Dance
13 Arthur Brown & The Berserker BlóthaR - I Don't Wanna Walk Around with You
14 Domkraft feat. Ulf Cederlund, Justin Goins & Tommy Southard - Today Your Love, Tomorrow the World
15 Delrei feat. Brian Chase & Kid Congo Powers - Listen to My Heart (CD bonus track)
16 Gezan feat. Eugene Hütz - Blitzkrieg Bop (CD bonus track)
17 Bonaparte & Flake - Judy Is a Punk (CD bonus track)

Digisleeve-CD mit Redux Series O-Card

Lo-Pan - Get Well Soon 9,98 €

Tue, 07 Jul 2026 08:51:42 +0200

Bock auf einen Ohrwurm? LO-PAN züchten die Biester in rauen Mengen! Die vierköpfige Band aus Columbus, Ohio in den Vereinigten Staaten ist seit langem für ihre kraftvolle Mischung aus treibenden Rhythmen, melodischem Gesang und eindringlichen Klanglandschaften bekannt. Mit "Get Well Soon" fügen sie dieser Liste noch packendes Songwriting hinzu. LO-PAN definieren ihren amerikanischen Hard Rock weiter und tiefer aus: Dieser mischt brutzelnden Hardrock mit Metal und einer satten Prise Grunge. LO-PAN haben sich in der pulsierenden Underground-Szene von Columbus, Ohio aufgrund ihrer geteilten Liebe zu Vintage Rock, Stoner Metal und modernem Heavy Metal zusammengefunden. Die vier Musiker eint außerdem die Leidenschaft zur Grenzüberschreitung. Es war kein Zufall, dass sie sich nach dem magischen Erzschurken aus dem Kultfilm "Big Trouble in Little China" benannten, denn die Band wollte filmisches Drama mit überlebensgroßer Energie verbinden. Von Anfang an zeichneten sich LO-PAN auch durch eine intensive Live-Präsenz und einen Sound aus, der klassischen Rock mit dem erdrückenden Gewicht von Stoner- und Doom-Einflüssen kombiniert. LO-PANs Debütalbum "Sasquanaut" aus dem Jahr 2009 brachte den sofortigen Durchbruch. Das zweite Album "Salvador" (2011) verfeinerte das Klangerlebnis und demonstrierte musikalische Reife. Im Jahr 2019 veröffentlichten LO-PAN "Subtle", das eine Weiterentwicklung ihres Sounds markierte. Die Band wagte das Risiko, mit einer introspektiven und atmosphärischen Herangehensweise neue emotionale Tiefen zu erkundete, was sich bei Kritikern und Fans gleichermaßen auszahlte. "Get Well Soon" läutet einen weiteren großen Sprung nach vorne für LO-PAN ein. Heavy, cool, eingängig und mit einer ausgeprägten emotionalen Kraft, die aus Erfahrung und Reife erwachsen ist, trägt "Get Well Soon" die Amerikaner sicherlich an neue Orte rund um den Globus.

Tracklist:
1. The Good Fight
2. Northern Eyes
3. Wormwood
4. Ozymandias
5. Rogue Wave
6. Harpers Ferry
7. Stay With The Boat
8. God’s Favorite Victim
9. Six Bells

Bronco - Bronco 9,98 €

Fri, 08 May 2026 02:30:07 +0200

Südlich von Wilmington, North Carolina, an der Mündung des Cape Fear River, stemmt sich die markante Landzunge Cape Fear hartnäckig gegen die ewig angreifenden Wellen des Atlantiks. Die tückischen Strömungen, schroffe Felsklippen und Piratenbuchten bilden den Heimatboden, aus dem BRONCO gewachsen sind. Der Sound ihres selbstbetitelten Debütalbums "Bronco" wurzelt tief im Doom Metal und Southern Sludge. Er ist ebenso unnachgiebig, rau und ungeschliffen, aber auch ehrlich, vorwärtsdrängend und ungefiltert wie der felsige Grund, auf dem er entstanden ist. Das musikalische Selbstvertrauen und die hörbare Erfahrung hinsichtlich der Aufnahmen und des Songwriting sind nicht einfach so vom Himmel gefallen. BRONCO wurden aus der Asche von TOKE geboren, nachdem Gitarrist Tim Bryan im Jahr 2021 einen tragischen Motorradunfall erlitt. Kriechende und triefende Schwere, unterschwellige Aggression, Melasse-Riffs und Stacheldraht-Gesänge scheinen mit dem Terroir von North Carolina zu kommen. Denn dort sind auch solche Acts wie WEEDEATER, SOUR VEIN beheimatet, die den schwersten Sludge des Südens zusammenbrauen. Aus "Bronco" tropft eine blutige Mischung aus knorrigem Grauen und niederschmetternder Resignation. Das Album ist ein Soundtrack zur grimmigen Selbstreflexion und zur erzwungenen Akzeptanz all der zahlreichen Enttäuschungen eines Lebens. BRONCO machen da weiter, wo TOKE aufgehört haben, aber zugleich experimentieren die drei Amerikaner auch erfolgreich mit neuen Elementen und Ansätzen. "Bronco" ist ebenso brutal wie wuchtig und besticht mit seiner trotzigen, unerbittlichen Individualität.

Tracklist:
1. Scourge Descent
2. Ride Eternal
3. Light of God
4. Night the Lights Went Out in Georgia
5. Legion
6. Fades All
7. Damnation
8. T.O.N.S.

Digisleeve-CD